Dernières créations ou pièces de répertoire, nous continuons de vous faire découvrir les spectacles des artistes phares du projet POP avec cette saison : Bérénice Legrand, artiste associée, Tiago Rodrigues, Mohamed El Khatib et Marlene Monteiro Freitas, artistes repères.

Bérénice Legrand est une artiste singulière qui place au cœur de son travail la relation aux publics et aux populations. C’est pourquoi j’aime dire qu’elle est notre artiste POP !
C.B

Bérénice Legrand © Alexandre Traisnel

Son double parcours d’interprète et de chargée des publics dans une structure culturelle l’a très tôt convaincue que son travail artistique devait se placer à cet endroit de relations avec celles et ceux qui composent un territoire. Ainsi, Bérénice est engagée dans la création et la diffusion de dispositifs résolument interactifs. Ce désir permanent de fabriquer des projets collaboratifs avec les publics est sa manière de défendre le spectacle vivant comme un espace d’expériences.
C. B.

Bérénice Legrand rassemble toujours des complices venant de divers champs artistiques, engagés et sensibles, à la mise en œuvre de projets immergés au cœur de territoires et de la société. Conçus par sa compagnie La Ruse, ses spectacles, performances, ateliers, œuvrent à infiltrer la question du corps en mouvement dans le quotidien de chacun·e.

Mohamed El Khatib © Yohanne Lamoulère

« Dans une scène nationale où je souhaite poser une relation aux publics et aux populations active et une plus grande inscription du lieu dans la vie de tous, suivre le travail de Mohamed El Khatib est pour moi essentiel. »
Céline Bréant

Marlene Monteiro Freitas © Peter Hönneman

D’origine capverdienne, installée au Portugal, c’est une chorégraphe époustouflante. Elle crée depuis 2005 ses propres œuvres, entre danse, théâtre expressionniste, carnaval, pantomime. Ses pièces exultent d’étrangeté, d’impureté, mais aussi de joie et de bonheur.

Tiago Rodrigues © D.R.

« L’œuvre de Tiago Rodrigues, metteur en scène portugais, figure majeure de la scène théâtrale contemporaine, est d’une étonnante acuité. Il crée des spectacles dans une certaine économie de moyens, dans lesquels le corps et le mouvement ont une place importante. L’ouverture qu’il propose est également jubilatoire. Elle se pose dans une grande liberté d’interprétation, permettant aux imaginaires de faire leur chemin, incluant fortement les spectateurs. »
Céline Bréant